- Mark Lindsey
- 0
- 4420
- 582
Rezumat
Aaron Douglas a fost un pictor și grafician afro-american care a jucat un rol principal în Renașterea Harlem din anii 1920 și 1930. Prima sa comisie majoră, pentru ilustrarea lui Alain LeRoy Locke'carte, Noul Negru, a solicitat solicitări de grafică de la alți scriitori renascentist Harlem. Până în 1939, Douglas a început să predea la Universitatea Fisk, unde a rămas în următorii 27 de ani.
Tinerețe
Născut în Topeka, Kansas, Aaron Douglas a fost o figură de frunte în mișcarea artistică și literară cunoscută sub numele de Renașterea Harlem. I se spune uneori „părintele artei negre americane”. Douglas și-a dezvoltat interesul pentru artă de la început, găsindu-și o parte din inspirația sa de la mama sa'dragostea pentru pictura acuarelelor.
După absolvirea liceului Topeka în 1917, Douglas a urmat Universitatea din Nebraska, Lincoln. Acolo, el și-a urmărit pasiunea pentru crearea artei, obținând o diplomă de licență în arte plastice în 1922. În acea perioadă, și-a împărtășit interesul cu elevii Liceului Lincoln din Kansas City, Missouri. A predat acolo timp de doi ani, înainte de a decide să se mute în New York. La vremea aceea, New York's cartierul Harlem a avut o scenă de arte înfloritoare.
Renașterea Harlem
Ajuns în 1925, Douglas a devenit repede scufundat în Harlem'viața culturală. El a contribuit cu ilustrații la Oportunitate, Liga Urbană Națională'revista s, și la Criza, pus de Asociația Națională pentru Îmbunătățirea Persoanelor colorate. Douglas a creat imagini puternice ale vieții și luptelor afro-americane și a câștigat premii pentru munca pe care a creat-o pentru aceste publicații, primind în cele din urmă o comisie pentru a ilustra o antologie a filozofului Alain LeRoy Locke'lucrare, intitulată Noul Negru.
Douglas a avut un stil artistic unic care și-a contopit interesele în modernism și în arta africană. Student al pictorului de origine germană Winold Reiss, a încorporat piese din Art Deco împreună cu elemente din picturile murale egiptene. Multe dintre figurile sale apăreau ca siluete îndrăznețe.
În 1926, Douglas s-a căsătorit cu profesorul Alta Sawyer și cuplul's Acasa Harlem a devenit o Mecca socială pentru aprecierile lui Langston Hughes și W. E. B. Du Bois, printre alți afro-americani puternici de la începutul anilor 1900. Aproximativ în aceeași perioadă, Douglas a lucrat la o revistă cu romancierul Wallace Thurman pentru a prezenta artă și literatură afro-americană. Intitulat Foc!!, revista a publicat doar un număr.
Datorită reputației sale de a crea grafica convingătoare, Douglas a devenit un ilustrator la cerere pentru mulți scriitori. Unele dintre cele mai cunoscute proiecte ilustrative ale sale includ imagini pentru James Weldon Johnson's lucrare poetică, Dumnezeu's Trombon (1927), și Paul Morand's Magie neagră (1929). Pe lângă opera sa de ilustrare, Douglas a explorat oportunitățile educaționale; după ce a primit o bursă de la Fundația Barnes din Pennsylvania, și-a luat timp să studieze arta africană și modernă.
Douglas a creat o parte din cea mai cunoscută pictură în anii '30. În 1930, a fost angajat pentru a crea un mural pentru biblioteca de la Universitatea Fisk. În anul următor, a petrecut timp la Paris, unde a studiat cu Charles Despiau și Othon Friesz. În 1933, Douglas a avut primul său spectacol de artă solo. La scurt timp, el a început una dintre cele mai legendare lucrări ale sale & # x2014; o serie de picturi murale intitulate „Aspecte ale vieții negre” care a prezentat patru panouri, fiecare reprezentând o parte diferită a experienței afro-americane. Fiecare murală includea un amestec captivant de Douglas'influențe, de la muzica jazz la arta abstractă și geometrică.
Cariera ulterioară
La sfârșitul anilor 30, Douglas a revenit la Universitatea Fisk, de data aceasta ca profesor asistent și a fondat școala'departamentul de artă. Luându-și responsabilitățile educaționale destul de în serios, s-a înscris la Universitatea Columbia's College College în 1941 și a petrecut trei ani câștigând un master's grad în educația artei. De asemenea, a înființat Galeria Carl Van Vechten la Fisk și a ajutat la securizarea lucrărilor importante pentru colecția sa, inclusiv piese de Winold Reiss și Alfred Steiglitz.
Douglas a rămas angajat să învețe și să crească ca artist, în afara activității sale în clasă. A primit o bursă de la Fundația Julius Rosenwald în 1938, care a finanțat călătoria sa de pictură în Haiti și alte câteva insule din Caraibe. Ulterior a câștigat alte subvenții pentru a-și susține eforturile artistice. Continuând să producă noi lucrări, Douglas a avut o serie de exponate solo de-a lungul anilor.
Moartea și moștenirea
În anii săi de mai târziu, Douglas a primit nenumărate onoare. În 1963, el a fost invitat de președintele John F. Kennedy pentru a participa la o sărbătoare a centenarului Proclamației de emancipare, desfășurată la Casa Albă. De asemenea, a obținut un doctorat onorific de la Universitatea Fisk în 1973, la șapte ani de la pensionarea sa de la școală. A rămas pictor activ și lector până la sfârșitul vieții.
Douglas a murit la 79 de ani la 2 februarie 1979, într-un spital din Nashville. Conform unor rapoarte, el a murit de o embolie pulmonară.
Un serviciu memorial special a fost organizat pentru Douglas la Universitatea Fisk, unde a predat aproape 30 de ani. La serviciu, Walter J. Leonard, universitatea'Președintele de la acea vreme, și-a amintit de Douglas cu următoarea afirmație: "Aaron Douglas a fost unul dintre cei mai performanți dintre interpreții instituțiilor și valorilor noastre culturale. A captat puterea și rapiditatea tinerilor; a tradus amintirile bătrânilor; iar el a proiectat determinarea celor inspirați și curajoși ”.