Magnus Crawford
0 
4556
771
Cine a fost Lena Horne?
Lena Horne a fost o cântăreață, actriță și activistă pentru drepturile civile, care s-a stabilit mai întâi ca o cântăreață în direct realizată și apoi a trecut la opera de film. Ea a semnat cu studiourile MGM și a devenit cunoscută drept unul dintre cei mai performeri interpreți afro-americani ai vremii sale, văzută în filme precum Cabină în cer și Vreme furtunoasă. De asemenea, a fost cunoscută pentru colaborarea cu grupurile de drepturi civile și a refuzat să joace roluri care stereotipizau femeile afro-americane, o poziție pe care mulți au considerat-o controversată. După un timp ieșit din lumina reflectoarelor în timpul 'În anii 70, ea a făcut o revenire venerată, premiată cu show-ul ei din 1981 Lena Horne: The Lady and Her Music.
Tinerețe
Lena Mary Calhoun Horne s-a născut pe 30 iunie 1917, la Brooklyn, New York, fiica unui bancher / jucător profesionist și a unei actrițe. Ambii părinți aveau o moștenire mixtă de origine afro-americană, americană și americană. Părinții ei s-au despărțit când avea trei ani și, deoarece mama ei a călătorit ca parte a diferitelor trupe de teatru, Horne a locuit cu bunicii ei pentru o perioadă. Ulterior, a însoțit-o alternativ pe mama ei pe drum și a rămas cu familia și prietenii din toată țara.
La 16 ani, Horne a renunțat la școală și a început să concerteze la Cotton Club din Harlem. După ce și-a făcut debutul pe Broadway în producția din toamna anului 1934 Dansează cu Dumnezeii Tăi, ea s-a alăturat Noble Sissle & Orchestra lui ca cântăreață, folosind numele Helena Horne. Apoi, după apariția în revizia muzicală Broadway Lew Leslie's Păsări negre din 1939, ea s-a alăturat unei cunoscute trupe de swing alb, Charlie Barnet Orchestra. Barnet a fost unul dintre primii câștigători care și-a integrat trupa, dar din cauza prejudecăților rasiale, Horne nu a putut să rămână sau să socializeze în multe dintre locurile în care a concertat orchestra, iar ea a părăsit curând turul. În 1941, a revenit la New York pentru a lucra la clubul de noapte Café Society, popular atât de artiști negri, cât și de intelectuali.
Lena Horne (Foto: David Redfern / Redferns / Getty Images)
Filme Lena Horne
O lungă durată la clubul de noapte Savoy-Plaza din 1943 i-a dat un impuls impuls carierei Horne & # x2019; Ea a fost prezentată în Viaţă revista și a devenit cel mai bine plătit animator negru la acea vreme. După ce a semnat un contract de șapte ani cu MGM Studios, s-a mutat la Hollywood. NAACP și tatăl ei au cântărit asupra prevederilor semnării, cerând ca Horne să nu fie retrogradată în rolurile în care ar juca o lucrătoare domestică, standardul industriei pentru artiștii din America de Nord..
'Cabină în cer' la 'Vreme furtunoasă'
Horne a fost plasat într-o serie de filme, cum ar fi Swings Oferire (1943) și Broadway Rhythm (1944), unde ea ar apărea doar în scene de cântare ca un interpret individual, scene care ar putea fi tăiate pentru publicul din sud. Cu toate acestea, a reușit să dețină roluri de rol în două filme din 1943 cu un ansamblu de distribuție afro-americană, Cabină în cer și Vreme furtunoasă. Horne'redarea cântecului titlu pentru Vreme avea să devină melodia ei, una pe care a jucat-o de nenumărate ori de-a lungul deceniilor prin intermediul spectacolelor live.
'Moartea unui luptător de armă' la 'Vrăjitorul'
După ce a fost un jucător prezentat în ecranul western din 1969 Moartea unui luptător de armă, Horne și-a făcut apariția finală în filmul din 1978 Vrăjitorul. Regizat de Horne'atunci ginerele, Sidney Lumet, filmul a fost o versiune a Vrajitorul din Oz care a prezentat o distribuție complet afro-americană, inclusiv Michael Jackson și Diana Ross. Horne a interpretat-o pe Glinda the Good Witch, cântând inspirația „Believe in Yourself” la film'sfarsitul.
Melodii, Albume și Activism
Până la sfârșitul anilor 40, Horne a dat în judecată o varietate de restaurante și teatre pentru discriminare și a devenit un membru ascuns al grupului de stânga Cetățeni Progresivi din America. McCarthyismul traversa Hollywoodul, iar Horne s-a trezit curând pe lista neagră, despre care se crede că se datorează în parte prieteniei sale cu actorul Paul Robeson, care a fost și el pe lista neagră. Ea a mai jucat în principal în cluburi de noapte elegante din întreaga țară, precum și în Europa și a putut, de asemenea, să facă câteva apariții TV. Interdicția s-a ușurat până la mijlocul anilor '50, iar Horne a revenit pe ecran în comedia din 1956 Întâlnește-mă în Las Vegas, deși nu ar acționa într-un alt film mai mult de un deceniu.
'Aceasta's Iubire' & 'Vreme furtunoasă'
Cu toate acestea, Horne a continuat să fie o forță atunci când a venit în cariera ei de cântăreț, așa cum a fost văzut cu albume ca Aceasta's Iubire (1955) și Vreme furtunoasă (1957). A avut un single de succes cu versiunea sa „Love Me or Leave Me” și setul ei live Lena Horne la Astoria Waldorf a devenit la acea vreme cel mai vândut album al unei femei pentru eticheta ei, RCA. De asemenea, a jucat co-actorul cu actorul mexican Ricardo Montalban în popularul muzical Broadway Jamaica, rulând din 1957-59. Horne l-a creditat pe colaboratorul / pianistul apreciat al lui Duke Ellington, apreciatul compozitor / pianist, ca fiind în mare măsură responsabil pentru pregătirea ei vocală, iar cei doi s-au bucurat de o prietenie strânsă.
'Se simte bine' & 'Lena la Hollywood'
Horne a rămas activă în Mișcarea pentru Drepturile Civile, participând la mitinguri din întreaga țară în numele NAACP și al Consiliului Național pentru Femeile Negre, iar ea a participat la martie 1963 la Washington. În această epocă, ea a lansat și albume de genul Feelin' Bun (1965) și Lena la Hollywood (1966).
În 1970 și 1971 au murit fiul, tatăl și fratele lui Horne & # x2019; Deși a vizitat Tony Bennett în 1973 și 1974 și a făcut câteva apariții la televizor, a petrecut câțiva ani în doliu profund și a fost mai puțin vizibilă.
Broadway's 'The Lady and Her Music'
În 1981, cântăreața / actrița a revenit triumfător pe Broadway cu show-ul său de o singură femeie Lena Horne: The Lady and Her Music. Aclamata producție emoționantă care a căzut emoțional a funcționat pe Broadway timp de 14 luni, apoi a făcut turnee în Statele Unite și în străinătate. Spectacolul a câștigat un premiu Drama Desk și un Tony special, precum și două Grammy pentru coloana sonoră.
În 1994, Horne a dat unul dintre ultimele sale concerte, la New York & # x2019; s Supper Club. Spectacolul a fost înregistrat și lansat în 1995 ca O seară cu Lena Horne: Live la Supper Club, care a câștigat un Grammy pentru cel mai bun album vocal de jazz. Deși a contribuit cu înregistrări ocazionale după aceasta, s-a retras în mare parte din viața publică.
Viața personală, moștenirea și moartea
Horne a fost căsătorită cu Louis Jones din 1937 până în 1944 și au avut doi copii. S-a căsătorit cu Lennie Hayton, o trupă albă, în decembrie 1947, la Paris, Franța, dar au păstrat secretul căsătoriei lor timp de trei ani. Uniunea a fost afectată semnificativ de prejudecățile rasiale și s-au separat în anii 1960, dar nu au divorțat niciodată.
Vreme furtunoasă, o biografie bine primită despre Horne's life, a fost publicat în 2009 și scris de James Gavin. De asemenea, Horne și-a publicat propria memorie, Lena, în 1965.
Horne a murit de insuficiență cardiacă pe 9 mai 2010, în New York.