Biografie Pierre-Auguste Renoir

Rezumat

Un artist inovator, Pierre-Auguste Renoir s-a născut pe 25 februarie 1841, în Limoges, Franța. A început ca ucenic al unui pictor de porțelan și a studiat desenul în timpul său liber. După ani de zile ca pictor în luptă, Renoir a ajutat la lansarea unei mișcări artistice numită Impresionism în 1870. În cele din urmă a devenit unul dintre cei mai apreciați artiști ai vremii sale. A murit la Cagnes-sur-Mer, Franța, în 1919.

Anii timpurii

Fiul unui croitor și croitor, Pierre-Auguste Renoir a venit de la începuturi umile. El a fost cuplul'al saselea copil, dar doi dintre fratii sai mai mari au murit ca prunci. Familia s-a mutat la Paris cândva între 1844 și 1846, locuind lângă Louvre, un muzeu de artă de renume mondial. A urmat o școală catolică locală.

În adolescență, Renoir a devenit ucenic pentru un pictor de porțelan. A învățat să copieze modele pentru a decora farfurii și alte vase. Înainte de mult, Renoir a început să facă alte tipuri de pictură decorativă pentru a-și face viața. De asemenea, a luat cursuri gratuite de desen la o școală de artă sponsorizată de oraș, care a fost condusă de sculptorul Louis-Denis Caillouette.

Folosind imitația ca instrument de învățare, un Renoir în vârstă de nouăsprezece ani a început să studieze și să copieze unele dintre marile lucrări atârnate la Luvru. A intrat apoi în Ecole des Beaux-Arts, o școală renumită de artă, în 1862. Renoir a devenit și elev al lui Charles Gleyre. La Gleyre'În studio, Renoir s-a împrietenit în curând cu alți trei artiști tineri: Frédéric Bazille, Claude Monet și Alfred Sisley. Și prin Monet, a întâlnit talente emergente precum Camille Pissarro și Paul Cézanne.

Începutul carierei

În 1864, Renoir câștigă acceptarea expoziției anuale a Salonului de la Paris. Acolo a arătat tabloul „La Esmeralda”, care a fost inspirat de un personaj din Victor Hugo's Notre-Dame de Paris. În anul următor, Renoir a prezentat din nou la prestigiosul Salon, de data aceasta afișând un portret al lui William Sisley, tatăl înstărit al artistului Alfred Sisley.

În timp ce lucrările sale de Salon au ajutat să-și ridice profilul în lumea artei, Renoir a fost nevoit să se lupte pentru a-și face viața. El a căutat comisioane pentru portrete și de multe ori depindea de bunătatea prietenilor, mentorilor și patronilor săi. Artistul Jules Le Coeur și familia sa au servit ca susținători puternici ai lui Renoir's mulți ani. Renoir a rămas, de asemenea, aproape de Monet, Bazille și Sisley, stând uneori la casele lor sau împărtășind studiourile lor. Potrivit multor biografii, el părea să nu aibă o adresă fixă ​​în timpul primei sale cariere.

În jurul anului 1867, Renoir a cunoscut-o pe Lise Tréhot, o croitoreasă care a devenit modelul său. Ea a servit ca model pentru lucrări precum „Diana” (1867) și „Lise” ​​(1867). De asemenea, cei doi s-au implicat romantic. Conform unor rapoarte, ea a născut primul său copil, o fiică pe nume Jeanne, în 1870. Renoir nu și-a recunoscut public fiica în timpul vieții sale.

Renoir a trebuit să ia o pauză din activitatea sa în 1870, când a fost redactat în armată pentru a servi în Franța'războiul împotriva Germaniei. El a fost repartizat într-o unitate de cavalerie, dar s-a îmbolnăvit curând de dizenterie. Renoir nu a văzut niciodată nicio acțiune în timpul războiului, spre deosebire de prietenul său Bazille care a fost ucis în noiembrie.

(Foto: Pierre-Auguste Renoir [Domeniu public], prin Wikimedia Commons)

Liderul impresionismului

După încheierea războiului în 1871, Renoir și-a croit în cele din urmă drumul înapoi la Paris. El și unii dintre prietenii săi, printre care Pissarro, Monet, Cézanne și Edgar Degas, au decis să-și arate lucrările singure la Paris în 1874, care a devenit cunoscută drept prima expoziție impresionistă. Grupul'numele este derivat dintr-o recenzie critică a spectacolului lor, în care lucrările au fost numite „impresii”, mai degrabă decât picturi terminate realizate prin metode tradiționale. Renoir, ca și alți impresioniști, a îmbrățișat o paletă mai strălucitoare pentru picturile sale, ceea ce le-a dat o senzație mai caldă și mai însorită. De asemenea, el a folosit diferite tipuri de pensule pentru a-și capta viziunea artistică pe pânză.

În timp ce prima expoziție impresionistă nu a avut succes, Renoir a găsit în curând alți patroni de susținere care să-și propulseze cariera. Bogatul editor Georges Charpentier și soția sa Marguérite au luat un mare interes pentru artist și l-au invitat la numeroase adunări sociale la domiciliul lor din Paris. Prin Charpentiers, Renoir a cunoscut scriitori atât de faimoși precum Gustave Flaubert și Émile Zola. El a primit și comisioane de portret din partea cuplului'prietenii. Tabloul său din 1878, "Madame Charpentier și copiii ei", a fost prezentat în Salonul oficial al anului următor și i-a adus multă admirație critică.

Succes internațional

Finanțat cu banii din comisioanele sale, Renoir a făcut mai multe călătorii inspirate la începutul anilor 1880. A vizitat Algeria și Italia și a petrecut timp în sudul Franței. În timp ce se afla la Napoli, Italia, Renoir a lucrat la un portret al renumitului compozitor Richard Wagner. De asemenea, el a pictat trei lucrări ale sale, „Dans în țară”, „Dans în oraș” și „Dans la Bougival” în această perioadă..

Pe măsură ce faima lui crește, Renoir a început să se stabilească. S-a căsătorit în cele din urmă cu iubita sa de lungă durată, Aline Charigot, în 1890. Cuplul avea deja un fiu, Pierre, care s-a născut în 1885. Aline a servit ca model pentru multe dintre lucrările sale, inclusiv „Mama care alăpta copilul ei” (1886). Familia sa în creștere, cu adăugările fiilor Jean în 1894 și Claude în 1901, au oferit, de asemenea, inspirație pentru o serie de tablouri.

Pe măsură ce îmbătrânește, Renoir a continuat să-și folosească pensulele cu pene de marcă pentru a înfățișa în primul rând scene rurale și domestice. Opera sa s-a dovedit totuși a fi din ce în ce mai dificilă fizic pentru artist. Renoir s-a luptat pentru prima dată cu reumatismul la mijlocul anilor 1890 și boala l-a afectat pentru tot restul vieții.

Anii finali

În 1907, Renoir a cumpărat câteva terenuri în Cagnes-sur-Mer, unde a construit o casă impunătoare pentru familia sa. A continuat să lucreze, pictând ori de câte ori a putut. Reumatismul i-a desfigurat mâinile, lăsându-și degetele permanent ondulate. Renoir a avut și un accident vascular cerebral în 1912, ceea ce l-a lăsat într-un scaun cu rotile. În această perioadă, a încercat mâna la sculptură. A lucrat cu asistenți pentru a crea lucrări bazate pe unele dintre picturile sale.

Renoirul de renume mondial a continuat să picteze până la moartea sa. A trăit destul de mult pentru a vedea una dintre lucrările sale cumpărate de Luvru în 1919, o onoare imensă pentru orice artist. Renoir a murit în decembrie în casa sa din Cagnes-sur-Mer, Franța. El a fost înmormântat lângă soția sa, Aline (care a murit în 1915), în orașul natal din Essoyes, Franța.

Pe lângă faptul că a lăsat în urmă peste două sute de lucrări de artă, Renoir a servit ca inspirație pentru atâția alți artiști & # x2014; Pierre Bonnard, Henri Matisse și Pablo Picasso sunt doar câțiva care au beneficiat de Renoir'stilul și metodele artistice.