- Ezra Gilbert
- 0
- 3425
- 570
Rezumat
Născută pe 27 martie 1924, la Newark, New Jersey, Sarah Vaughan a crescut cu o dragoste de muzică și spectacol. Câștigarea unei competiții de talente desfășurate la Harlem's Apollo Theatre și-a lansat cariera de cântăreț. A lucrat cu regizorii de trupă Earl Hines și Billy Eckstine, înainte de a deveni un interpret de succes solo, care a creat pop și jazz. La 66 de ani, Vaughan a murit în Hidden Hills, California, la 3 aprilie 1990.
Tinerețe
Sarah Lois Vaughan s-a născut la Newark, New Jersey, la 27 martie 1924. În afara locurilor lor de muncă obișnuite & # x2014; ca tâmplar și ca spălător & # x2014; părinții ei au fost și muzicieni. Crescând la Newark, o tânără Sarah Vaughan a studiat pianul și orga, iar vocea ei a putut fi auzită ca solistă la Biserica Baptistă Mount Zion.
Vaughan'primul pas spre a deveni cântăreț profesionist a fost făcut la un concurs de talente organizat la Harlem's Teatrul Apollo, unde multe legende ale muzicii afro-americane și-au pus numele. După ce a fost îndrăznită să intre, ea a câștigat competiția din 1942 cu redarea ei de „Corp și suflet”. De asemenea, a atras atenția unui alt vocalist, Billy Eckstine, care l-a convins pe Earl Hines să îl angajeze pe Vaughan să cânte cu orchestra sa.
Succes cântând
În 1944, Vaughan a părăsit Hines pentru a se alătura Eckstine'noua trupă. De asemenea, au lucrat cu Eckstine trompetistul Dizzy Gillespie și saxofonistul Charlie Parker, care au introdus grupul într-o nouă formă de jazz, cunoscută sub numele de bebop. Un Vaughan inspirat a adus bebop în cântecul ei, care poate fi auzit în înregistrarea din 1945 a „Lover Man”, pe care a făcut-o cu Parker și Gillespie.
După efectuarea cu Eckstine'S orchestră timp de un an, Vaughan a lucrat pe scurt cu John Kirby înainte de a lăsa în urmă trupe mari pentru a deveni o artistă solo (deși deseori s-a reunit cu Eckstine pentru duete). Având deja porecla „Sassy” ca comentariu asupra stilului ei de scenă, în timp ce a izbutit singură că a fost poreclită „The Divine One” de un DJ din Chicago. La sfârșitul anilor 1940, înregistrările ei populare au inclus „If You Put You See Me Now” și „It's magie. "
Următorul deceniu l-a văzut pe Vaughan să producă mai multă muzică pop, deși atunci când s-a alăturat Mercury Records a înregistrat și numere de jazz pe o casă filială, EmArcy. A cântat piese precum „Whatever Lola Wants” (1955), „Misty” (1957) și „Broken-Hearted Melody” (1959), care au vândut peste un milion de exemplare. Vaughan a susținut concerte în Statele Unite și Europa, iar cântarea ei a fost auzită și în filme precum Disc jockey (1951) și Revista Bazinului Revue (1956).
Cariera ulterioară
După anii 1950, schimbarea gusturilor muzicale a însemnat că Vaughan nu mai producea hituri imense. Cu toate acestea, a rămas o interpretă populară, mai ales când a cântat în direct. În fața unui public, livrarea ei emoțională, bogată în vibratoare, gama vocală de trei octave și tehnica scat captivant au fost și mai atrăgătoare. Deși vocea ei a luat un ton mai profund, pe măsură ce Vaughan a îmbătrânit & # x2014; probabil datorită în parte obișnuinței sale de fumat & # x2014; acest lucru nu a făcut-o'nu va avea impact asupra calității cântecului ei, așa cum s-a putut auzi pe „Trimiteți în clovni”, o capse în repertoriul ei.
Vaughan'Înregistrările ulterioare includ interpretări ale cântecelor Beatles și muzică braziliană. De-a lungul anilor, a colaborat cu oameni precum producătorul Quincy Jones, pianistul Oscar Peterson și dirijorul Michael Tilson Thomas. Vaughan a câștigat primul ei Grammy datorită muncii sale cu Thomas și a Filarmonicii din Los Angeles Gershwin Live! (1982).
Moştenire
Vaughan'Concertul final a fost dat la New York's Blue Note Club în 1989. A murit de cancer pulmonar la 3 aprilie 1990, la 66 de ani, în Hidden Hills, o suburbie din Los Angeles, California. Căsătorită și divorțată de patru ori, a fost supraviețuită de fiica adoptată.
De-a lungul carierei sale, Vaughan a fost recunoscut ca un cântăreț și interpret interpret suprem. A fost invitată să concerteze la Casa Albă și în localuri precum Carnegie Hall, a fost distinsă cu un Grammy Lifetime Achievement în 1989 și a fost selectată pentru a se alătura Hall of Fame Jazz în 1990. De asemenea, a primit o stea pe Hollywood Walk of Fame..